“叫我吉恩好了，我们可以开始了么？”
“约翰，叫我约翰就可以，我现在把影片放一遍确认一下内容”
吉恩做了个请开始的手势，双手抱在胸前盯着屏幕看。拍摄出来的影像和剪辑好，在大屏幕上播放的电影完全是两回事。甚至是杂乱无章的，不过这不影响两人对影片的把握。
播放完影像之后吉恩问约翰逊
“约翰，怎么样，说说感觉”
约翰逊稍微组织了下语言
“这是我见过最有创意的恐怖片，单从创意上来说，过往好莱坞所有的恐怖片都比不了，但是有些镜头过于短了，这样影片的节奏就会过快，会给观众压迫感”
“是的，你说的对，约翰，我就是要影片造成一种压迫感，要知道影片所有的鬼怪都是通过摄像机捕捉到的，也就是说现实中是不存在的，观众只能从摄像机里看到，所以我要从心里上对观众造成一种压迫感，由此产生恐惧感”
吉恩一口气说了这么多，目的就是让剪辑师明白影片的整体风格，以及接下来要剪辑的手法和重点。
约翰逊在一次被吉恩的脑洞震惊到，以往从没有人用这样的手法拍摄恐怖片，眼前这个少年的想法是不是过于前卫了？这样剪出来的片子能上映么？
不过不管影片能不能上映，这部片子都是好莱坞最特别的一部恐怖片，绝对够刺激。吉恩又交代了一些要注意的事项，剪辑工作就开始了。
剪辑不像拍摄那么繁琐，但是更耗精力。要把几百个无绪的镜头串联成一个完整的故事，考验的是导演的电影叙事语言的功力，以及剪辑师的对导演立意的解读，视听语言的艺术修养。
“约翰，把三号镜头剪掉，换上四号镜头”
约翰逊按下暂停键
“这样会不会造成观众思维的混乱？”
吉恩一只手摸着下颌思考了一会
“就用四号镜头，每个镜头不超过两秒钟的停留，这样更能制造出压迫性的恐惧感”
约翰逊在心里嘀咕，真是个大胆的年轻人。剪辑工作是漫长而又迅速的。漫长是指剪辑一部片子需要的时间，迅速是说专注工作时间会过的很快。
吉恩把所有的杂事都抛开，几乎每天都泡在约翰逊的剪辑室里。经过一个礼拜的粗剪影片大体成型。接下来要更加细致的精剪，配乐。
吉恩没有资金请好的配乐师，好在他脑子里现成的配乐不少，虽然他的乐感一般，但是表达清楚音乐的基调还是能做到的。
用口哨吹了一段旋律给配乐师，听了几遍之后，配乐师准确的谱出来了配乐。这段1992年上映的异形3里的配乐也算异形3的唯一亮点。大卫.芬奇本来就是音乐录影带的导员。
吉恩也考虑过用别的恐怖片的配乐。但是音乐和电影都是有时效的，大多数人能接受过往的音乐，或者其它艺术形式的表现，把这称之为怀旧。
很难有人愿意接受超前很多的艺术表现形式，比如电影，比如音乐。吉恩如果把两千年以后的音乐，或者更靠后年代的音乐，放在这部影片里，那纯粹是脑残的行为。